Ota Ward Cultural Arts Information Paper "ART bee HIVE" vol.4 + bee!

Utfärdat 2020/9/1

vol.4 Höstnummer

Ota Ward Cultural Arts Information Paper "ART bee HIVE" är ett kvartalsvis informationspapper som innehåller information om lokal kultur och konst, som nyligen publicerades av Ota Ward Cultural Promotion Association från hösten 2019.
"BEE HIVE" betyder ett bikupa.
Vi samlar konstnärlig information och levererar den till alla tillsammans med de 6 medlemmarna i avdelningsreporteren "Mitsubachi Corps" som samlades genom öppen rekrytering!
I "+ bi!" Kommer vi att publicera information som inte kunde introduceras på papper.

Utvalda artikel: Kamata, staden Kinema + bee!

Konstperson: Benshi Yamazaki Vanilla + bi!

Konstplats: Washokuike- "Hikari av vatten och vind" Samtida konstnär Takashi Nakajima + bi!

Shochiku Kinema Kamata Filmstudio 100-årsjubileum
Jag vill förmedla historien om modern film som Kamata är stolt över genom filmfestivalen
"Kamata Film Festival Producer Shigemitsu Oka"

Det har gått 100 år sedan Shochiku Kinema Kamata Fotostudio (hädanefter kallad Kamata Fotostudio) öppnade i Kamata, som en gång kallades "Filmstaden".För att fira detta förbereds olika specialprojekt på Kamata Film Festival som kommer att hållas i höst. "Kamata är en mystisk stad full av energi. Och det var tack vare filmen att den här staden blev livlig, och källan var definitivt Kamata Photo Studio", säger han. Kamata Film Festival-producent Shigemitsu Oka.Samtidigt som han arbetat som sekretariat för Daejeon Tourism Association har han varit involverad i planeringen och ledningen av Kamata Film Festival sedan det första året 2013.

När jag gick med insåg jag att Kamata och Shochiku hade stor varumärkeskraft.

© KAZNIKI

Vad fick dig att välja att starta Kamata Film Festival?

"Efter att ha gått i pension från det bilföretag jag arbetat i många år, blev jag inbjuden av Kurihara (Yozo Kurihara), som är en gammal bekant och verkställande kommitténs ordförande för Kamata Film Festival, att gå med i turistföreningen, men först gick med på filmfestivalen. Under tiden på Ota Business (AKINAI) turismutställning som hölls av Ota Ward Industrial Promotion Association 2011, tog scenen Shoichi Ozawa, en skådespelare som också var senior i skolan. ・personen som älskade Kamata var så stark att han kallade sig Kamata March. Vid den tiden bad vi honom att säga, "På tal om Kamata, det är en film. Jag vill att du ska hålla en filmfestival. Jag kommer att samarbeta med dig." Dessutom ord.Från och med detta kommer vi att hålla en filmfestival.Tyvärr dog Ozawa året innan 2013, den första filmfestivalen, men Takeshi Kato, representanten för teatersällskapet Bungakuza, Nobuyuki Onishi, manusförfattaren och TBS Radio. Tack vare insamlingen av olika personer med anknytning till Mr. Ozawa , som Herr Sakamoto, producenten av det långlivade programmet "Shoichi Ozawa's Kokoro Ozawa", kunde vi välkomna det första evenemanget. "

Vad sägs om att se tillbaka på Kamata Film Festival som hittills har hållits?

"Vi hade många människor som är relaterade till Shochiku dyker upp. Mariko Okada, Kyoko Kagawa, Shima Iwashita, Ineko Arima, Chieko Baisho, Yoko Sugi ... Vi kommer att ha en talkshow tillsammans. Jag hade många möjligheter, men jag var full av undrar varför jag pratade på samma scen med en stor skådespelerska som jag bara hade sett på skärmen (skrattar). När jag bad Mariko Okada att uppträda sa hon, "Min far och (Tokihiko Okada) tog hand om Shochiku, så jag kan inte låta bli att gå ut. "Du sa och jag gick vänligt med på plats.När jag gick med insåg jag att Kamata och Shochiku hade stor varumärkeskraft.Det inflytande du hade på skådespelerskor och skådespelare som kände till gamla dagar var större än du förväntade dig. "

I år är det 100-årsjubileet för öppningen av Kamata Photo Studio, men vilken typ av innehåll kommer det att vara för en filmfestival?Snälla berätta för oss höjdpunkterna.

"Varje år, med tanke på att vi kommer att presentera Shochikus verk, sätter vi upp teman som är i linje med tiden och innehåller olika projekt. 2015 kommer kriget att vara 70-årsjubileet för krigens slut. Vi samlade och ställde ut relaterade filmer och presenterade skådespelerskan Setsuko Hara som dog det året. Förra året presenterade vi OS-relaterade funktioner innan OS-spelen öppnades. I år naturligtvis Kamata Photo Studio 100 Vi planerar att sätta temat på årsdagen, men på grund av Coronas inflytande kommer vi inte att hålla en utställning som vi har fokuserat på varje år. Jag bestämde mig för att ta en tyst film. Perioden då Kamata hade en studio var faktiskt 16 år och i den korta tiden gjorde jag cirka 1200 verk, men 9% av dem. Ovanstående är en tyst film. En tyst films guldålder sammanfaller med den tid då Kamata-studion var där. "

Förutom den tysta filmvisningen kommer också vissa benshi att visas.

"Höjdpunkten är" I Was Born, But I Was Born, But I Was Born, But "(regissör Yasujiro Ozu) av Midori Sawato. Mr. Hairi Katagiri, som är bekant med både filmer och Ota Ward, tog scenen och med sin favoritregissör Yasujiro Ozu gillade han särskilt "(I Was Born, Butto)" Det har beslutats att du kommer att kunna njuta av samma arbete med introduktionen av Midori Sawato och Hairi Katagiri. Dessutom Akiko Sasaki och Vanilla Yamazaki planerar att göra en benshi. Jag skulle vilja att du skulle njuta av den tysta filmen genom att introducera olika Benshi. Benshi är en kultur bara i Japan. Den föddes för att det fanns en japansk "berättarkultur" som Rakugo, Ningyo Joruri, Kodan, och Rokyoku. Det sägs att stjärnan benshi på högtid betalades mer än premiärministern vid den tiden. Det verkar som om det var många kunder som kom för benshi. Med denna filmfestival väcker benshi och tysta filmer uppmärksamhet . Jag skulle vara glad om det blev möjligt. "

Jag brukade drömma om att bli filmkritiker.

"Jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, men jag föddes, Men jag föddes, men jag föddes, men "

Mr. Oka verkar gilla många filmer, men har du en djup kunskap om Kamatas verk?

"För att vara ärlig har jag inte berört så mycket om de tysta filmerna som spelats in i Kamata-studion. Jag visste" Jag föddes i vuxnas syn på Ryomoto, "men jag har älskat filmer sedan jag var barn. På den tiden , Jag tittade bara på västerländska filmer. Jag hade sett mycket sedan jag gick i grundskolan och gymnasiet. När jag gick på andra året på gymnasiet skrev jag ett fanbrev till min favoritskådespelerska, Mitzi Gaynor, och Jag fick ett svar från honom. (Skrattar). I Europa, där jag stannade länge i mitt tidigare jobb, brukade jag gå runt filmlokaler och jag har alltid haft en passion för filmer. "

Ville du alltid arbeta i filmer?

"Jag brukade drömma om att bli filmkritiker. När jag gick på gymnasiet ville jag vagt få ett filmrelaterat jobb, men jag är inte en regissör, ​​en manusförfattare, än mindre en skådespelare utan en kritiker. Jag tänkte hänsynslöst på vad jag skulle göra ... Hideo Tsumura, Choji Yodogawa, Masahiro Ogi och många andra filmkritiker vid den tiden. Men när jag sa till mina föräldrar sa jag: "Ät ändå. Jag kunde inte göra det, så sluta det. "Därför fick jag jobb på ett bilföretag, men efter en lång tid är jag djupt rörd över att kunna gå runt och engagera mig i filmer.Du vet inte vad som händer i livet.Jag är tyst tacksam mot Kurihara, som gav mig möjlighet att engagera mig i filmfestivalen (skrattar). "

Det fanns ingen utveckling av modern film utan Kamata

Det är också ödesdigert att vara i Kamata, filmstaden.

"Förra året försvann biografen äntligen och intrycket att det var en filmstad bleknade, men det var Kamata Film Studio som främjade moderniseringen av japanska filmer, och efter kriget, efter Shinjuku, var biograferna Kamata staden med flest siffror. Jag tror att det alltid finns ett film-DNA. Det var en stad som skapade filmer runt guldåldern när det fanns en biograf och filmer under den andra guldåldern som jag besökte efter det. Det var känt som en stad att titta på. Jag vet inte när och hur den tredje säsongen kommer, men jag hoppas att Kamata kommer att återupplivas som en filmstad igen. Jag kommer att försöka hjälpa Kamata Film Festival. Jag vill. "

Berätta om dina framtidsutsikter och mål.

"Varje gång jag går igenom festivalen får jag fler och fler möjligheter att få folk att säga" Det var kul "eller" Vad ska du göra nästa år? "Och jag känner att det har rotat som lokal filmfestival.Jag är bara tacksam för de människor som stöder mig.Egentligen överväger jag för närvarande att ta ett nytt tillvägagångssätt under Coronas omständigheter. En plan för att hålla en online filmfestival med YouTube pågår också och en video har redan laddats upp (* vid tidpunkten för intervjun).Vi för närvarande förhandlar med olika platser för att visa videon om benshi och talkshow som kommer att hållas på denna filmfestival, så snälla ser fram emot det.Från och med detta år, när vi har nått en paus, skulle vi vilja flytta till något som är i linje med tiden, som online.Så länge vi har den fysiska styrkan, skulle jag vilja göra mitt bästa genom olika prövningar och fel (skratt).Efter det önskar jag att jag kunde ha en anläggning relaterad till filmer. Det är som "Kinemakan".Det spelar ingen roll om det är litet, men jag önskar att det fanns en plats där du kunde se material och verk och uppleva Kamatas historia.När jag fortsatte filmfestivalen insåg jag innebörden av att Ozawa sa "Kamata är en film".Det är ingen överdrift att säga att modern film inte hade utvecklats utan Kamata.Jag skulle vilja att många skulle känna till den stora historien som Kamata har byggt. "

Mening: Shoko Hamayasu

Huvudrollen är en tyst film.Benshi är ett yrke som står vid scenens kant, inte i centrum.
"Aktivitetsfotograf Vanilla Yamazaki"

För ungefär 120 år sedan var Benshi, som uppträdde i en tid då filmer kallades aktivitetsfotografering, en viktig person som lade färg till tysta filmer med en unik berättelse.Men med tillkomsten av en film med ljud kommer den att avsluta sin roll.Det sägs att det finns mer än ett dussin benshi som för närvarande är aktiva.Den här gången kommer Vanilla Yamazaki, en aktivitetsfotograf som har fått stort stöd för sin unika stil trots att vara en så sällsynt person, på scenen på Kamata Film Festival.Vi kommer att hålla livebenshi liveuppträdanden och workshops för barn.

En original benshi som har odlats helt naturligt

© KAZNIKI

Det verkar som att Vanilla tog det första steget mot att bli benshi för 20 år sedan.Snälla berätta för oss orsaken till din debut.

"När jag tog examen från universitetet under arbetstidens istid 2000 och inte kunde bestämma var jag skulle jobba, hittade jag en artikel om rekrytering av en sittande benshi på teaterrestaurangen" Tokyo Kinema Club ", som visar stumfilmer.Anledningen var att benshi gick till auditionen och klarat auditionen utan att veta vad det var.Jag hade aldrig rört en tyst film förut och jag hade ingen kunskap.I en sådan situation bestämde jag mig plötsligt för att göra en scendebut. "

Plötsligt hoppade jag in i en okänd värld.Förresten, vad är Benshis värld?Är det vanligt att du blir student och att din lärare eller senior lär dig?

"Till skillnad från rakugo finns det ingen branschförening, så vi vet inte det exakta antalet benshi, men nu finns det bara ett dussin. Tidigare fanns det ett licenssystem för att bli benshi. Det stämmer, det finns inget sådant nu, och det finns många människor som är aktiva på olika sätt. Vissa är studenter, andra är som jag och andra börjar själva. Benshi Eftersom jag själv skriver manuset är berättandet inte något som har överlämnats som rakugo och berättande. Därför finns det olika stilar. De som följer berättelserna från sina föregångare och är nära sinnena hos moderna människor. Vissa människor använder främst det aktuella språket för att sätta ett manus på skärmen. Jag är helt den senare typ, och jag gör en ganska naturligt odlad originalbenshi, så om det fortfarande finns ett licenssystem är jag inte säker (skrattar). "

På tal om vanilj är det imponerande att se honom spela piano och Taishogoto medan han spelar en benshi.

"Benshi sägs vara den första i historien som spelar och talar, och jag tror att jag är den enda. Benshi måste skriva manuset själv, men han var frustrerad tidigt ... Egentligen, i hemlighet, istället hade jag min pappa skriver det åt mig. Andra benshi berömde mig, "Det här skriptet är bra, är det inte?", Och jag hade blandade känslor som jag inte kunde säga något om (skrattar).Sedan kom jag på idén att själv spela filmmusik!Du kan hålla tyst medan du spelar.Vad jag fick var Taishogoto, som min mormor köpte åt mig online men inte använde det.Västerländska filmer spelas också på piano. "

Spelade du instrumentet ursprungligen?

"Min mamma var pianolärare, så jag har lärt mig piano sedan jag var fyra år. Men Taishogoto var helt självlärd. Efter att ha spelat på scenen flera gånger gick jag till kulturcentret flera gånger för att lära mig. Jag blev överraskad av läraren, "jag trasslade i strängarna och hur man spelar" (skrattar). "

Jag tycker att det är en fantastisk teknik att prata medan man spelar ett instrument enligt bilden på platsen.

"Min far, en ergonomiläkare, sa till mig att om jag använde höger och vänster hjärna samtidigt skulle jag kunna leka och prata samtidigt, och eftersom jag var liten var det lätt för mig att föreslå, "Jag förstår!" Du har gjort det.Jag är säker på att jag gör något ganska avancerat, men jag kan inte göra något annat skickligt.Jag gav upp att få en billicens eftersom den reparerades tre gånger när jag började och stannade.Jag kunde inte cykla och att simma var ett betyg (skrattar). "

Jag känner många band

På Kamata Film Festival, som kommer att visas den här gången, kommer du att kunna tala om två filmer som spelats in på Shochiku Kinema Kamata Film Studio.

"Jag har bott i Ota Ward från det jag föddes till nu, men jag har faktiskt aldrig deltagit i ett evenemang i Ota Ward. Särskilt för att jag alltid velat dyka upp på Kamata Film Festival. Jag är väldigt glad att min önskan blev verklighet. Matsutake Kinema Kamata Film Studio var en studio som specialiserat sig på tysta filmer, så jag känner många band. Den här gången tittar min favorit Torajiro Saito på. Regissörens arbete som heter "Children's Treasure", vilket är precis som Japans slapstick-komedi! Och ett annat verk som heter "Rushing Boy" regisserad av Yasujiro Ozu är också aktivt, men huvudkaraktärens barn är verkligen Det riktiga namnet, Tomio Aoki, som spelar filmen, ändrade filmen till "Rushing Boy" och blev ett stort stjärnbarn.Förresten, "Katsuben!" Släpptes i december förra året. (I huvudrollen Ryo Narita, en film som spelades under den tid då Benshi var aktiv), regisserad av Masayuki Suo, har en karaktär som heter "Tomio Aoki" i de flesta av hans verk, inklusive filmen., Alla spelas av Naoto Takenaka . "

"A Straightforward Boy" (1929) Toy Film Museum © KAZNIKI

På årets Kamata Film Festival kommer olika andra benshi att dyka upp.

"Manus, linjer, regi, berättelser ... Det finns olika stilar i varje element, så även samma verk kan ha helt annat innehåll beroende på benshi. Under tysta filmens glansdag sa han:" Jag ska lyssna på filmen. "Det handlar om.Särskilt i år kommer Herr Midori Sawato, en ledande skådespelare i benshi-världen, som dyker upp varje år, med orkesterns liveframträdande.Förresten, den här gången spelar A Straightforward Boy också rollen i "I Was Born, But I Was Born, But" (regissör Yasujiro Ozu), som talas av professor Sawato.Dessutom kommer Akiko Sasaki att kunna tala ett annat verk regisserat av Torajiro Saito.Jag vill att du ska se det varje gång. "

Benshi är ett yrke som står vid scenens kant, inte i centrum

Vanilj kommer också att hålla en workshop för barn, eller hur?Vilken typ av innehåll är det här?

"Nästa dag kommer de barn som samlats att visas i min föreställning och visa upp sin benshi på scenen. Denna workshop har hållits för första gången på cirka tre år. Om barnen har råd med det, är manuset gratis för att skriva det, men jag ser verkligen fram emot vilken typ av mästerverk som kommer att födas eftersom det kommer att göra ett oväntat och intressant arrangemang. Egentligen har jag också ett barn som är 3 år gammalt, men jag imiterar alltid det jag jag gör det, öppnar en bildbok, spelar ett leksakspiano och berättar en historia jag gjorde! "

Det ser lovande ut i framtiden (skrattar).Jag tycker att det är svårt att balansera arbete och uppfostran av barn, men kan du berätta om dina framtidsutsikter och mål?

"Mama-san Benshi sägs vara den första efter kriget. Det är faktiskt för svårt och jag brukar vara upptagen med att göra mitt dagliga arbete, men jag har fortfarande en stark önskan att stå på scenen. När jag blev inbjuden till Kamata Filmfestivalen studerade jag Shochiku Kamatas historia och såg en film om Kamata, som var riktigt intressant! Jag skriver vanligtvis mina egna bilder. Jag visar en introduktionsvideo "Activity Photo Imamukashi" som är relaterad till aktivitetsfoton och benshi i stilen att lägga till musik och berättande, men det vore trevligt om jag kunde introducera Kamatas historia på det sättet. Ota Ward försöker leva upp Kamatas kultur, så jag skulle vara glad om vi kunde fortsätta arbeta tillsammans för bevara den livliga kulturen och de tysta filmerna för eftertiden. Benshi är en speciell position som artist och regissör. Så, ett yrke som står vid scenens kant istället för centrum. Den ledande rollen är en tyst film. Modern benshi behöver undersöka den historiska bakgrunden vid den tiden, och jag känner att det finns många människor som är underhållare men har ett forskartemperament. Förutom att sträva efter att prata, älskar jag själva tysta filmer. Jag vill att många ska njuta av en så mystisk underhållning att de glöm existensen av en benshi och dras till skärmen. "

Mening: Shoko Hamayasu

Profil

© KAZNIKI

Benshi. År 2001 debuterade han som benshi med plats på den tysta filmrestaurangen "Tokyo Kinema Club". Etablerade en unik röst kallad "helium-röst" och en unik konststil att spela Taishogoto och piano. Publicerad 2019, regisserad av Masayuki Suo "Talking the Pictures! "Dök upp.Som röstskådespelare har han dykt upp i många verk, inklusive rollen som Jaiko i anime "Doraemon".

Senzokuike- "Ljus av vatten och vind"
"Samtida konstnär Takashi Nakajima"

Om det ger dig en chans att se det från ett annat perspektiv än vanligt

Senzokuike är en plats för avkoppling för invånarna i Ota City och en berömd plats och historisk plats som representerar staden.På Senzokuike kommer ett konstprogram "Water & Wind Lights" av samtida konstnär Takashi Nakajima att hållas i höst som en del av OTA-konstprojektet "Machinie Wokaku * 1".Vi frågade Herr Nakajima om Senzokuike, platsen för detta arbete och projektet och om Ota Ward.

Det finns olika liv för olika människor

© KAZNIKI

Du är från Ota Ward, eller hur?

"Ja, jag är Minamisenzoku, Ota-ku. Jag är från Senzokuike Elementary School, och jag har varit på Senzokuike sedan jag var liten. Jag har varit i Ota-ku sedan jag föddes."

Du bor fortfarande i Ota Ward. Vilken attraktion har Ota Ward?

"Det finns många (skrattar). Det är inte långt från stadens centrum, och det finns gott om natur som Senzokuike, Tama River, Peace Park och Wild Bird Park.
Det är också en mycket bred stad med Denenchofu och en stadsfabrik.Faktum är att det fanns rika bonbons runt mig, och jag hade många vänner, som shoppinggatorna i centrum och Yancha-killarna i stadens fabrik.Även om det fanns olika liv för olika människor, spelade vänner med mycket olika levnadsstandard vanligtvis tillsammans.Jag är glad att jag växte upp i den här staden.
När allt kommer omkring är det bekvämt att åka till Hanedas flygplats och utomlands, och det är porten till Tokyo, eller hur? "

Jag vill visualisera naturligt ljus, vind och luft

Varför valde du uttrycket installation * 2 i samtida konst?

"Jag ritade först men jag undrade varför jag var tvungen att rita en bild som passar inuti den fyrkantiga ramen på campus. I en rund ram eller en rund kant. Jag började rita bilder. Efterhand blev det mindre intressant, och jag ritade i en konstig amoebaliknande form, men i slutet var det gles att jag var tvungen att lägga den i ramen. Det har blivit.
Det jag ofta gör när jag ser andras tvådimensionella verk är att jag själv kommer in i arbetet i mitt sinne. Föreställ dig, "Vilken typ av landskap skulle du se om du kom in på den här bilden?"Då insåg jag att om själva målningen sprider sig i ett utrymme snarare än ett tvådimensionellt verk som kallas en målning, tror jag att alla kan njuta av den värld jag ritade i det rummet.Det var så jag kom på uttrycksmetoden för installation. "

Hur var det när du faktiskt startade installationen?

"När det gäller målningar bestäms vanligtvis platsen att titta och belysningen görs inomhus. När det gäller installationer, särskilt i mitt fall, finns det många verk utomhus, så belysningen är solljuset. Solen på morgonen Det betyder att belysningens position ändras hela tiden från att klättra till att sjunka. Utseendet på arbetet förändras genom att ändra belysningens läge. Det är det roliga med installationen utomhus. Även på blåsiga dagar Om så är fallet finns det kommer att vara regniga dagar och soliga dagar. Det är ett arbete, men du kan alltid se olika uttryck. Dessutom, när du känner skillnaden i vädret på grund av installationen, hur är det med den omgivande miljön? Om du frågar mig tror jag att det gör känsla för mig att göra jobbet.
Av den anledningen använder jag ett transparent, färglöst objekt = stretchfilm * 3.Platsen att installera är viktig, så jag siktar på ett arbete som inte dödar platsen, men som tillåter mig att använda mitt arbete på platsen. "

《Målskillnad》 (2019) Arts Chiyoda 3331

Många av Mr. Nakajimas verk använder andra filmer än den här gången.

"Min installation är en enhet som kan fånga naturligt ljus, vind och luft, eller jag vill visualisera den. En stretchfilm som är tålig mot regn och vind och reflekterar och överför ljus invecklat reflekterar mina tankar. Det är ett bra material att uttrycka .
Det är också attraktivt att det är en massproducerad industriprodukt som vanligtvis säljs i stormarknader och hushållsbutiker.Det är också roligt med samtida konst att använda sådana vardagliga föremål för att skapa konstverk. "

Kan du berätta om detta arbete "Hikari of Water and Wind"?

"Det kommer att vara ett arbete som förbinder Senzokuike och båthuset med en stretchfilm. Jag kommer att hålla den i en form som sprider sig från båthusets tak mot dammen. När vinden blåser ger det ett skramlande ljud och det regnar. När det regnar kommer stretchfilmen att markeras med prickar. Det är ett naturfenomen som händer på molniga dagar, varma och fuktiga dagar och den dagen. Jag hoppas att du tycker om dessa saker. Jag är det. "

En plats där du kan bli botad bara genom att titta på den

Du sa att du har bott nära Senzokuike länge. Vilken plats är Senzokuike för Mr. Nakajima?

"Våren är en plats där du kan känna årstiderna, såsom körsbärsblomssyn på Sakurayama, japansk musikkonsert" Spring Evening Symphony "i Sanrenbashi," Firefly Evening "på sommaren och festivaler på Senzoku Hachiman Shrine på hösten.När jag var student red jag en båt med en kvinna (skrattar).När du fastnar eller vill känna dig lite lättad kan du komma hit med cykel eller motorcykel på natten eller på morgonen och bara stirra på dammen så blir du helad. "

När du hörde om installationen på Senzokuike, tyckte du att den skilde sig från din vanliga begäran?

"Självklart. Jag är yrke av att göra verk, så jag tyckte att det skulle vara jättebra om jag kunde ställa ut mina verk på Senzokuike någon gång. Jag tror att detta projekt kommer att bli en mycket värdefull utställning för mig."

Slutligen, kan du ge ett meddelande till alla i Ota Ward?

"Ja. Det skulle vara trevligt om du gärna kunde gå en promenad och se arbetet på Senzokuike. Och mitt arbete gav mig en chans att se Senzokuike från ett annat perspektiv. Jag skulle också vara glad om du kunde sätta den här typen av saker i hörnet av mitt huvud, och när det blev lite mer känt i framtiden, "Åh, den personen vid den tiden." Jag hoppas att du kan tänka på det. (LOL). "

Skiss av arbete av Mr. Nakajima

• * 1 OTA-konstprojekt "Machinie Wokaku":
  Ett projekt centrerat om samtida konst.Ota Ward-krossen liknas vid ett konstgalleri, och olika konstverk visas i kilen, vilket gör det till en plats där vem som helst enkelt och enkelt kan uppskatta konst.Som en vacker kula där du kan träffa konst, strävar vi efter att vara en möjlighet att främja den mångsidiga estetiska känslan och stoltheten hos invånarna på avdelningen och att främja barns kreativitet.
• * 2 Installation:
  En av uttrycksmetoderna och genrerna i samtida konst.Konsten att lägga till eller installera objekt och enheter i ett specifikt utrymme och uppleva den rekonstruerade platsen eller utrymmet som ett verk.Det kännetecknas av att det är nära kopplat till en viss plats och många verk som bara finns under en viss tidsperiod.
• * 3 stretchfilm:
  En film för att förhindra kollaps som används vid transport av varorDen är transparent och transparent och har både flexibilitet och styrka.

Profil

© KAZNIKI

Samtida konstnär
Född i Tokyo 1972
1994 Examen från Kuwasawa Design School, Graduate School of Photography
2001 Bor i Berlin | Tyskland
2014, 2016 Bidrag från Mizuken Memorial Culture Promotion Foundation
Bor för närvarande i Tokyo

Ensamutställning

Utbytesform 2020 <utbytesformulär> / SHIBAURA HOUSE, Tokyo
2017 Daily Subtleties / Gallery OUT of PLACE TOKIO, Tokyo
2015 Kikusuru: Knowledge Capital Festival / Grand Front Osaka, Osaka
Grupputställning 2019 Iron Works Island Festival "IRON ISLAND FES" Keihinjima, Tokyo
2019 Zou-no-hana Terrass 10-årsjubileumsutställning "Futurescape Project", Yokohama
2017 Berättelsen börjar med en blandning av bilder och ord Ota stadsmuseum och bibliotek, Gunma
な ど

お 問 合 せ

Avdelningen PR och avdelning, Avdelningen för kultur och konst, Ota Ward Cultural Promotion Association